Lo acabo de ver y estos intentos de asesinato merecen estar en el blog. De verdad, hay alguna jugada que está recogida en el código penal, seguro.
viernes, 21 de diciembre de 2012
Shaquille O´neal
jueves, 20 de diciembre de 2012
Un cuento de navidad
Y escuchó en el telediario como una banda, compuesta por dos españoles, tres marroquíes, cuatro colombianos y tres turcos, habían introducido en España 3000 Kg . de cocaína, y dijo: he ahí la alianza de civilizaciones.
Mañana es 21-12-2012. Mañana es el fin del mundo.Nibiru y la profecía de Parravicini(2 de mis preferidas)
Profecía de Parravicini:
FUEGO, HAMBRE, PESTES, MUERTE
REPITE LA CAMPANA JUSTICIERA QUE SE ACERCA AL MUNDO,
MAS AÚN, EL MUNDO NO ESCUCHA NI VE.
VIENE LA TINIEBLA DEL DRAGÓN QUE PARECIÓ DORMIDO
VIENE EL TERROR DEL OSO QUE FINGIÓ AMOR Y HERMANDAD
VIENE EL DEMOCRATA HUMILDE QUE NO LO FUE NUNCA
Y VIENE CON ÉL LA POBREZA, EL SIN ALBERGUE
Y CON ELLOS TODAS LAS EXPLOSIONES DE LA DISGREGACIÓN.
VIENE CON ÉL LA OSCURIDAD Y LUEGO ¡LA LUZ DEL SUD! ¡Y LA CRUZ!
Parravicini fue un artista argentino que hacía profecías. Esta fue escrita en 1972 y la acompañaba este dibujo.
viernes, 14 de diciembre de 2012
¿Qué curiosidades desconoces del Señor de los anillos?
Y este post entra en el catálogo por la M de Miscelania(chiste sólo al alcance de un verdadero friki que se sepa de memoria los diálogos de La Jugla 2)
Los Beatles querían protagonizar una versión del Señor de los anillos y querían a Stanley Kubrick como director
Presentar a Kubrick me le ahorro, porque el que no sepa quien es o simplemente esté pensando "joder, Kubrick me suena un montón, lo tengo en la punta de lengua....pero los beatles si que sé quienes son, son los de "satisfaction" no?" pues no merecen mi tiempo.
Como muchos sabréis, en los años 60, la obra de Tolkien estaba muy presente en la cultura popular. Infinidad de canciones, libros, películas se inspiraban en ella. Cualquier artista que se preciara hacía alguna referencia, por vaga que fuera, al Señor de los anillos. Por otro lado, los beatles, en pleno apogeo, ya habían rodado alguna que otra película interpretándose a sí mismos con resultados desconcertantes.
Kubick deshechó la idea por creer imposilbe trasladar la obra de Talkien de manera justa a la gran pantalla. En uno de sus muchos reportajes, Peter Jackson aseguraba que el escritor estaba totalmente encontra de que los Beatles hicieran dicha adaptación.... un dato curioso es que Tolkien se aseguró en vida, firmando una cláusula , para que Disney no hiciera una versión de sus libros.
En el libro, Frodo no empieza su aventura hasta que han pasado ¡17 años desde que consigue el anillo!
Obviamente libro y película son dos medios diferentes para contar la misma historia. Las herramientas no pueden ser las mismas y desde luego resulta más difícil mantener la tensión narrativa en el cine si han de pasar casi dos décadas para que la aventura comience. En el libro, Gandalf visita Bolsón cerrado...y pasarán 17 añazos hasta que Gandalf le diga a Frodo la verdad sobre el anillo. Mucha, mucha gente se queja, aun así, de la duración de los filmes. Con una media de 3h30min y se han suprimido y acortado multitud de personajes. Recoger este libro en tres películas es un acto de valentía!!!
Datos del Retorno del Rey
- Muchos de los eventos que suceden a Sam y Frodo pertenecen en realidad a Las 2 torres, pero según Jackson, era necesario hacerlo porque si no los dos protagonistas no harían mucho en la tercera película.
- El Retorno del Rey(Titanic) es un caso curioso de éxito de taquilla, éxito de critica y éxito de premios. Pocos casos en la historia han acumulado un éxito tan arrollador en taquilla con el récord de estatuillas en los Oscar.
- Paralelo su éxito al de Titanic. Fue el segundo film en llegar al 1.000.000.000.0000 de dólares en el box office mundial
- Primera, y única, película en ganar el Oscar a mejor film, siendo una película del género fantasía.
Tolkien y el obispo coinciden: El verdadero héroe es Sam
El creador así lo declaró en su momento. Joder, es que no cabe duda de que es Sam el que en todo momento mantiene al portador en su camino.... incluso al final lo arrastra hasta la cima del monte del Destino... ¿y que coño hace Frodo? decir que el anillo es suyo y que nada de tirarlo....se cae en la lava por casualidad, macho. El escrito castigará a Frodo de manera evidente: pasa de vivir en hobbiton(donde cualquiera desearía vivir) a vivir con los elfos: seres tremendamente espirituales y bellos....pero ABURRIDOS.
¿Es la obra de Tolkien una trilogía? NOOOOOOOO.
Si. Se publicó la comunidad del anillo en el año 54, las dos torres en el 55 y el retorno del rey en el 56....pero son volúmenes de un mismo libro "El Señor de los anillos" y no tres libros, que entonces si formarían una trilogía.
Siendo la séptima franquicia que más dinero ha generado en el cine, New Line Cinema dice que fue una ruina financiera.
La lista de sagas cinematográficas qeu más dinero han ganado a lo largo de la historia del cine son:
-10: Star Trek(10 pelis para un total de 1.400 millones de dólares)
-9: Srek(4 pelis para 1.700 millones)
-8 James Bond(a falta de la última, y más exitosa, son 23 pelis para un total de 2.600millones)
-7 : Transformers( 3 pelis para 2.700 millones)
-6: El señor de los anillos(3 pelis para un total de 3.000 millones de dólares)
- 5: Spiderman (4 pelis para rondar los 3.000 millones)
- 4: Batman(9 pelis para un total de 3.500 millones)
-3 Piratas del Caribe( 4 pelis para 3.800 millones)
-2 Star Wars(7 peliculas para un total de 4.000 millones)
-1 Harry Potter (6 peliculas para un arrasador total de más de 7.000.000.000 millones de dólares)
Todos estos datos, aproximados, son de taquilla y no incluyen los de dvd.
Bien pues las películas del señor de los anillos que ocupan los lugares: 5,18 y 25 en el ranking de las películas más vistas de la historia, son un tremenda pérdida para los de New Line, o así lo han declarado sus dirigentes. Sorprende, no?
Bueno estas son algunas de las cosas....hay cientos más, que se pueden contar sobre el Señor de los Anillos. Hay que ponerse en acción que este fin de semana toca el estreno del año!!!!
¿Estará a la estupenda altura de las 3 películas del señor?
jueves, 13 de diciembre de 2012
TVE tiene la respuesta: Cambiar el horario!!!
Despropósito, chapuza....sigan, sigan que si siguen bajando en calificativos, al final, encontrarán el más adecuado para definir adecuadamente lo que ha hecho TVE con el partido de esta semana: Obra vs Madrid. Cambiar la hora unos días antes es lamentable. TVE cree que las audiencias repuntarán si ponen el basket los domingos por la mañana. Error. Error. Error. El baloncesto lleva años arrastrando unas audiencias más bien bajas. Se pregunta todo el mundo las razones: el baloncesto no interesa? la acb no es espectacular? la tv la trata mal? Hay que poner al R.Madrid todas las jornadas? En las respuestas de esas preguntas podríamos encontrar buenas respuestas, pero yo creo que el baloncesto tiene la audiencia justa y necesaria. Un 10% muchos dirán que es bajo, pero sólo en comparación con el fútbol, ahora también la F1(que es bastante de futboleros....¿qué futbolero que se precie no lo sabe todo sobre los coches? fijaos como miran los coches en una cafetería...joder, son putos futboleros, se rascan!) pero es la audiencia que considero adecuada. El "problema" es que la comparación va con el fútbol y al fútbol se le dedica demasiado tiempo en los medios. Lo acapara todo y no deja que ninguna otra cosa saque la cabeza en el panorama deportivo. Pero ese tiempo de más no debería ir al baloncesto, debería ir, en proporción al balonmano, al atletismo, al hockey, natación... Donde podemos ver natación? y atletismo? Joder, hace años que no veo mundiales, diamond league.... ¿qué cobertura tiene el balonmano? El baloncesto tiene una cobertura mala, muy mala. Pero con una cobertura mejor poca más gente lo vería. Estoy hasta los cojones de que los locutores quieran vender el producto, intentando ser amenos, cercanos, explicando lo complicado del baloncesto. Todos una copia de Andrés Montes(quien a mi me gustaba, pero no dejaba de ser cargante, aunque por lo menos natural) Es cansino. No. Nada tiene que ver con la espectacularidad, ni con los chascarrillos. La gente no quiere ver baloncesto. Quieren ver futbol. No quieren ver otra cosa que no sea futbol. Entre un buen partido de basket y uno de segunda....se quedan con el de segunda. Sin dudas. Acaso alguien cree que si pusieran partidos de la puta NBA, el fútbol del baloncesto (joder, este año vi 2 partidos y no más...menudo coñazo) a las 18h un sábado, iba a tener más audiencia que uno de ACB? O L V I D E N S E Pero....¡qué cojones! si he jugado al baloncesto toda mi puta vida, en equipos, y la mayoría de mis compañeros no veían ni un partido. No aumentará la audiencia. No de manera significativa(creo que esta semana es el Madrid y la siguiente el Barça vs Madrid? entonces si que aumentará....pero luego volverá a lo de siempre. Si el argumento es que las autonómicas tienen buena audiencia, una vez más se equivocan. Tienen buena audiencia porque ponen al equipo de su tierra y por eso, más o menos, se va viendo. Más publicidad, más información, mejor trato al producto....favorecería y sería un trabajo que aportaría muy a la larga. Hoy por hoy ni se notaría. Nada. Gigantes del basket casi ha desaparecido. La única revista de basket. No interesa. Yo lo prefiero así. Ya me jodo cuando me tengo que tragar las opiniones de futboleros cuando juega la selección. No los quiero como aficionados al basket. He dicho.
Trailers: Superman Man of Steel y Pacific Rim
Rápido post. El primero será el segundo trailer del Superman de Zack Snyder(300, Watchmen) y de los hermanos Nolan(Batman, Origen...) Bueno....¿qué decir?....buff...de verdad es una película de Superman? Parece cualquier otra cosa, pero una peli de superman desde luego no. Es esto bueno? es esto malo? Lo veremos. Curioso como poco. Superman Emo Y Pacific Rim de Guillermo del Toro, o lo que es lo mismo, ¿Y si los Transformers fueran mejor película y no fuera sólo chatarra y explosiones? Para mi Del Toro sería mi director number 1 para dirigir las nuevas de SW y aunque en su carrera hay cosas que me gustan más que otras, le doy un sobresaliente por ofrecer siempre una óptica un tanto diferente. Eso si, hay una cosa que no me gusta de su obra(y en Pacific Rim lo veréis) Puto tio...las 24h se componen de día y noche y no sólo de noche. Sus películas son especialmente oscuras, cosa que odio profundamente. Pacific Rim, mola.
lunes, 10 de diciembre de 2012
El 21 es el fin del mundo? Ni de coña: Dikembe Mutombo Mpolondo Mukamba Jean-Jacques Wamutombo lo evitará!!!
Soy consciente que entre los miles de millones de seguidores que no siguen regularmente en el blog, algunos hay que no saben de baloncesto ni la b. Por eso os pondré en antecedente breve y rápidamente. Dikembe Mutombo fue un jugador nacido en el Congo y que jugó durante una década y media en la NBA, siendo reconocido como un gran taponeador. Un jugador con un físico tremendo y condiciones y talento para plantar chapas como chuzos. Se hizo realmente muy famoso su gesto de "No in my house" con el dedo(hasta que fue prohibido por la puritana sociedad americana, que lo consideraba un desprecio a sus rivales....desde entonces, cuando metía un tapón hacía el gesto pero no en la puta cara del jugador, sino hacia la grada)A mi también me hacía gracia su voz que es la hostia(indescriptible)Aquí tenéis un buen mix del amigo....aunque no te guste el basket es espectacular ver esto. Sus contribuciones sociales son tan famosas como sus chapas. Tiene un fundación con la que se ha convertido en un verdadero icono. Millones y millones desde su bolsillo han volado a estas actividades. Un tipo generoso....por eso, ahora salvara el mundo. Joder, no os lo perdáis. MOla.
viernes, 7 de diciembre de 2012
Trailer Star Trek en la oscuridad
Juas, quien me iba a decir que esperaría ansioso una peli de Star Trek pero....así es.La verdad es que el renacer de esta saga a manos de JJ Abrams(el creador de Fringe. Si, he dicho de Fringe y no de Lost, y de la preciosa Super 8) fue realmente espectácular. Star Trek se presentó como una película divertida, atractiva, ingeniosa....no sé, la verdad es que me encantó; je, el protagonista no hace más que meterse en peleas y le dan por todos lados. No gana ni una pelea en toda la peli.
Pues ahora se presenta el teaser de la segunda parte y joder, tiene una pintaza espectácular. Si señor. Me gusta Star Trek. Paz y prosperidad.
martes, 4 de diciembre de 2012
Menudo escombro
Joder, que puto ser asqueroso, puede salir públicamente a decir esto? Ángel Gurría (secretario de la OCDE)
Hay que ser rata miserable, hijo de su madre y mendigo del buen gusto para decir lo que dice, pero haciendo con sus palabras un malabarismo de comprensión, lo que no se puede pasar por alto es la risita y el lenguaje corporal que acompañan a la cita.
Seguramente acompañará a sus razonamientos el buen gusto de pensar que los parados deberían cobrar menos prestaciones(lo cual a algunos nos dejaría debiendo) porque en realidad están viviendo la vida loca sin trabajar y sólo cuando ven peligrar esta prestación se ponen a buscar trabajo (no recuerdo quien hizo este razonamiento pero creo qeu fue alguien del gobierno)
El hobbit: Un viaje inesperado. Primeras críticas.
What the 48 frame-per-second projection actually means is flat lighting, a plastic-y look, and, worst of all, a strange sped-up effect that makes perfectly normal actions—say, Martin Freeman's Bilbo Baggins placing a napkin on his lap—look like meth-head hallucinations. Jackson seems enamored of 48 fps, but I can't imagine why. To me, it turned the film into a 166-minute long projectionist's error. I wanted to ask the projectionist to double-check the equipment, but really, I should just ask Jackson why he wanted his $270 million blockbuster to look like a TV movie.
That's not the only challenge faced by The Hobbit, Jackson's adaptation of J.R.R. Tolkien's 1937 novel of fantasy and adventure. It's the problem of prequels. Like what George Lucas bore when he returned to Star Wars for The Phantom Menace, the audience, the expectations and filmmaking itself have matured but the storytelling is more juvenile.
And where the Rings trilogy had weight, The Hobbit is all wigs and slapstick and head-lopping violence unsuitable for children—who are the only audience who won't be bored to tears.
screencrush.com
- When people run, they look like they are on the ‘Benny Hill Show.’
- Fire looks weird. This doesn’t matter too much when it is just a burning hearth, but when it is dragonbreath or hurled, flaming weapons, it is a problem. As a result, a moment that should read as triumph ultimately comes across as goofy. It looks so strange and unusual (as do many of the special effects) that it looks somewhat. . .cheap.
- Anything shot in daylight looks like a BBC production from the 1970s. The movement is too smooth. And yet, when the camera movies, too, it looks somewhat jerky.
People interested in tech should see ‘An Unexpected Journey’ in 48fps (which is being marketing as HFR 3D). People just looking to see a great movie should just see it in 24. Of course, anyone looking for a great movie will be disappointed. ‘The Hobbit: An Unexpected Journey,’ despite its many gimmicks, is just an okay movie.
hitfix.com
Throughout the entire film, there was a strange Benny Hill quality to sequences, with things that appeared to be sped up. It happened in both dialogue and action sequences, and the overall effect was like watching the most beautifully mastered Blu-ray ever played at 1.5x speed. It doesn't make any sense to me that this process, which is supposedly all about clarity and resolution, would create that hyper-speedy quality unless they were doing something wrong in the projection of it. Peter Jackson would see this immediately. The voices are off-pitch, and the pacing of scenes goes to hell when it's played this way.
There are several returning artists on the film, like Ian McKellen and Howard Shore and Andrew Lesnie, whose work is every bit as good as it was before, and I think for the most part, "Lord Of The Rings" fans are going to feel like this is a welcome return to MIddle Earth. But there are enough uneven qualities this time around that i find myself astonished by the letter grade (B) I'm assigning the film. My hope is that the three films taken together will work better than this one does on its own, and that the pacing issues are not going to be ongoing as the series continues.
slashfilm.com
“Again and again” is also the film’s biggest issue. On a consistent basis, it’s almost as if Jackson forgets he has two more films to release and is forced to pump the brakes. Tangents pop out of nowhere, dialogue scenes are stretched into infinity, and a familiar structure of capture followed by rousing escape, is consistently repeated. Much of the film feels like it’s purposely attempting to stall the dwarves’ quest from progressing.
Overall The Hobbit: An Unexpected Journey is a lot of fun. Fans of Jackson, Tolkien and the Lord of the Rings films will enjoy it. However, it’s long and uneven, which keeps it from reaching the heights of Jackson’s first three Middle-Earth films.
ign.com
As for the movie's "real" characters, this is Freeman, McKellen, and Armitage's show and they don't disappoint. Freeman is wonderful as Bilbo, even if he can't quite single-handedly out-charm the original trilogy's Fab Four of hobbits. Still, Freeman brings a warmth, wit, and, well, a humanity to the whole affair. McKellen is as regal and coy as ever as Gandalf, while Armitage adeptly captures the bitterness and drive of the rather cold fish that is Thorin, portrayed here as much younger than he's traditionally been depicted.
The Hobbit: An Unexpected Journey almost attains greatness yet despite so many moments of epic fun, greatness remains just out of its reach. This is a very good and entertaining movie even if it never quite recaptures the wonder or mystique of the Lord of the Rings trilogy. Flaws and all, though, it was just nice to be back in Middle-earth again.
indiewire.com
At almost three hours, Peter Jackson’s fourth foray into the world of J.R.R. Tolkien, “The Hobbit: An Unexpected Journey,” is initially worrisome and typically self-indulgent. An extremely jarring 48 fps look -- which looks like an odd "Masterpiece Theater" in HD -- is unsettling and the opening is slow-going and tepidly genteel, taking its time with two prologues, one that includes an aged Bilbo Baggins (Ian Holmes) and Frodo Baggins (Elijah Wood). And while “The Lord Of The Rings” films always sported a jovial and light-hearted tone, 'The Hobbit' (set some 60 years before the events of ‘LOTR’) ratchets up the goofiness to a near unfortunate level (yes, the source material is more of a kids' book, but even this is a little much).
While it will be too formulaic and familiar to some (and certainly non-fans won’t be won over), 'The Hobbit' is another grand achievement from director Peter Jackson. While this distended picture threatens to buckle under the weight of its own self-importantance, Peter Jackson clearly believes he’s earned the right to preamble and make nearly three hour long tent poles each time out of the gate. And the last two acts of 'The Hobbit' are simply a non-stop action-adventure rollercoaster that is just as engaging and winning as anything in the director’s previous trilogy.
hollywoodreporter.com
Spending nearly three hours of screen time to visually represent every comma, period and semicolon in the first six chapters of the perennially popular 19-chapter book, Jackson and his colleagues have created a purist's delight, something the millions of die-hard fans of his Lord of the Rings trilogy will gorge upon. In pure movie terms, however, it's also a bit of a slog, with an inordinate amount of exposition and lack of strong forward movement.
It takes Jackson a long time to build up a head of steam, but he delivers the goods in this final stretch, which is paralleled by the hitherto ineffectual Bilbo beginning to come into his own as a character. One of Tolkien's shrewdest strategies in writing The Hobbit and designing it to appeal to both youngsters and adults over the decades was making Bilbo a childlike grown-up who matures and assumes responsibilities he initially perceives are beyond him. Freeman, who at first seems bland in the role, similarly grows into the part, giving hope that the character will continue to blossom in the two forthcoming installments.
collider.com
The greatest achievement of The Hobbit: An Unexpected Journey, is how well it ties in with the Lord of the Rings trilogy, much better than, say, the original Star Wars films and their prequels, which are widely-considered to be inferior. As we recently discussed in our Star Wars podcast, watching the films in episode order is not only visually jarring, it ruins the dramatic tension of the whole arc. At first blush, The Hobbit: An Unexpected Journey appears to avoid this pitfall. The film is set up in such a way that new viewers are briefly introduced to Bilbo and Frodo, but regard them only as an old storyteller and his nephew, nothing more.
The Hobbit: An Unexpected Journey has set a high bar for the next two installments, but if the Lord of the Rings trilogy is any indication, I fully believe that bar will be surpassed. Moving forward, I’d like to see the films become a bit more serious, especially since Bilbo is now in possession of a certain ring and all the grave consequences that portends. It would also be a more gradual transition into the Lord of the Rings trilogy and would allow new fans to mature along with the entire six-film arc, much like the Harry Potter films so expertly achieved.
lunes, 26 de noviembre de 2012
The Walking Dead: el juego
No hace falta que presente The Walking Dead, serie de comics posteriormente llevados a la pequeña pantalla y que posee una legión de seguidores, incluidos muchos de los miembros de este blog. Mi experiencia personal de esta saga es parcial. No he visto ningún capítulo de la serie de televisión pero sí que me he leído prácticamente todos los comics de The Walking Dead (salvo los números más ultimísimos). Los comics son fantásticos. Podría parecer sorprendente que tratando de la ambientación y del tema más manido de la historia de la ciencia ficción reciente sea una saga de tanto éxito. Desde hace años buceamos literalmente en libros y películas sobre zombis y todas sus diferentes variaciones y enfoques. Pueden ser los clásicos zombis de Romero, tontos y lentos, símbolos de esa masa inconsciente y destructiva que es la sociedad moderna. O pueden adoptar la variante de infectados, rápidos e iracundos, símbolos de la violencia y el odio que habita en el corazón humano. Hay otras variantes, como la de la comedia de zombis (zombies party), los zombis que saben usar armas y flipan con los fuegos artificiales (la tierra de los muertos vivientes) o zombis que se enamoran (warm bodies), pero son más rarezas que cualquier otra cosa. ¿Por qué tienen tanto éxito todas las adaptaciones de The Walking Dead? La razón es sencilla: no son realmente obras sobre zombis. Sí, salen zombis. Sí, salen MUCHOS zombis. Pero en realidad son obras sobre los seres humanos. No es un drama de Shakespeare, no tiene la multitud de tramas de una novela de Ken Follet, no tienen la imaginación de una obra de Philip K. Dick o el virtuosismo en la palabra de Joyce. No hace falta que sea tan complejo: es tan sólo una colección de personajes sólidos como una piedra, creíbles, arquetipos de personalidades que todos reconocemos como muy humanas, que interactúan entre sí. Conocemos sus motivos, sus objetivos y sus miedos sin que nadie los explique. Se sitúan en un mundo conocido, reconocible, pero extraño a la vez por acción de un cataclismo y se nos hace la pregunta: ¿cómo mantener la humanidad en un mundo en el que sobrevivir requiere a veces dejarla a un lado? ¿Son más peligrosos los muertos que caminan o los humanos que se afanan por sobrevivir a ellos? En este sentido, los guionistas de los comics son más relojeros que escultores. Saben que teclas tocar, como hacer que todo funcione, colocan los engranajes en su lugar, engrasan el producto, tocan un péndulo... y todo se sostiene. No cincelan material original, ni memorable, ni inolvidable. En realidad no hace falta. Nadie desea más. Quizás por este motivo he preferido mantenerme alejado de la serie de televisión. Temo que esa visión tan específica y tan medida se diluya en su paso a otro medio. A esto contribuye también que, como varias personas me han comentado, hay bajones de ritmo decepcionantes y que en ocasiones hace falta un salto de fe para llegar a capítulos más redondos.
The Walking Dead ha sido desarrollado por Telltale Games este mismo año. Esta desarrolladora se especializa en juegos de aventura gráfica basados en licencias preexistentes. Así, ha desarrollado tres temporadas de las aventuras de Sam y Max, basadas en los personajes homónimos de Steve Purcell y que todo aficionado a las aventuras gráficas clásicas conoce. También ha llevado al PC la continuación de la saga de Regreso al futuro, en una transición sensacional del material original, con un respeto y una fidelidad a la historia y a los personajes que ha sido elogiada por crítica y público. Menos fortuna corrió la adaptación de la licencia de Jurassic Park, vapuleada en medios digitales y foros por igual. Una particularidad dentro del sistema de distribución y diseño de juegos de Telltale es que la gran mayoría de sus juegos son episódicos. Son un pequeño estudio y han adoptado una forma inteligente de financiarse, mejorando su producto al mismo tiempo. Cuando el juego sale a la venta el jugador está comprando un producto incompleto, tan sólo la primera parte o segmento del juego, adquiriendo al mismo tiempo la licencia para el resto de los siguientes cuatro episodios cuando salgan a la venta. De esta manera Telltale puede financiarse antes de completar su producto, al mismo tiempo que mejorar cosas en los demás “episodios” de su juego en base a la respuesta de la comunidad. Las historias de estos episodios están ligadas, pero son auto conclusivas de manera que, aunque el jugador tiene ganas de seguir jugando, el arco argumental de cada parte de la historia tiene un principio y final.
Nos encontramos, antes de nada, ante un juego con una interactividad limitada. No es algo malo. Veamos, esto no es el Assassin’s Creed, en el que tenemos un personaje con veinte acciones diferentes y que controlamos hasta el milímetro. En ese juego la historia la hacemos nosotros: luchamos, corremos, saltamos, movemos la cámara, hay botones que hacen cosas y luego vemos una escena de video. The Walking Dead tiene espíritu de película: los planos casi siempre son fijos y si la cámara se mueve es en un travelling premeditado. Muchas veces no nos movemos, tan sólo interactuamos con el cursor en base a lo que sucede en pantalla (y suceden muchas cosas). No siempre es así: también podemos controlar directamente a nuestro personaje durante la mayor parte de la aventura, desplazándolo con los cursores. La interacción tiene lugar con el ratón o con los botones del mando. Los objetos con los que podemos interactuar harán que se resalte el cursor con el que controlamos las acciones. En las esquinas de este cursor aparecerá un icono según lo que queramos hacer. A veces se pondrán a prueba nuestros reflejos y tendremos que actuar con rapidez, en otras tendremos todo el tiempo del mundo. Describamos una escena imaginaria para evitar chafar cualquier sorpresa: un zombi nos ataca mientras estamos tirados en el suelo. El cursor aparece en pantalla, lo que es una señal de que debemos actuar. Si lo ponemos sobre el zombi, aparecerá un icono de una bota. Si pulsamos el botón correspondiente, le daremos una patada. Quizás una no baste y tengamos que hacerlo de nuevo. Quizás tengamos que retroceder en el suelo con las teclas de dirección, lo que hará que nuestro personaje se arrastre. Si no somos suficientemente rápidos, nos devorarán. Quizás tengamos que recoger un cuchillo del suelo poniendo el cursor sobre él, y luego usarlo sobre el zombi. En momento como estos el juego se convierte en una pequeña escena de una tensión insoportable, en la que sabes que debes actuar muy rápido, analizando los detalles en la pantalla muy deprisa. La perspectiva fija es premeditada y lo convierte en una escena cinematográfica, mientras la música sube y sube. En otras secciones del juego, este sistema es sustituido por una mecánica más clásica en su planteamiento de aventura gráfica: encuentra objetos y combínalos con otros objetos del mundo para solucionar un problema. Habla con personajes y que te cuenten cosas. Resuelve pequeños puzles. Esta parte del juego es mucho más ligera que en una aventura gráfica convencional. No hay inventario, tan sólo una lista de lo que posees. Si algo puede usarse con un objeto, el cursor adoptará la forma de ese objeto para indicarte la posibilidad de ser combinado con él. Todo en este juego está pensado para que el jugador se centre en la historia, no para que se distraiga de ella. El ocasional enigma o puzle sirve para marcar momentos de cierta relajación y calma entre los diferentes clímax de la historia. De hecho, el sistema de interacción más usado de largo durante el juego es el modo de elección de conversaciones, un sistema absolutamente brillante del que hablaremos a continuación.
Todo en el juego está al servicio de la historia, de forma que hablemos un poco de ella. El juego nos pone en la piel de un hombre negro llamado Lee, complejo en sus motivaciones y muy distinto del personaje de Rick en los comics. El primer capítulo comienza de una forma magistral. Un plano de una ciudad a lo lejos, y un coche de policía que se aleja de la misma, en dirección a la cárcel. Dentro el mismo, dos pasajeros: el oficial al volante y un hombre negro esposado en la parte trasera, el hombre al que encarnaremos a lo largo del juego. El conductor decide darle conversación a su pasajero, una charla entre alguien que ha visto de todo en sus años de policía y alguien que sabe que diga lo que diga no va a cambiar la triste situación que le espera: “todos los que van ahí nunca han hecho nada. ¿Cuál es tu historia, chico?”. Primera idea brillante del juego: en todos los grupos de supervivientes en las historias de zombis siempre hay alguien con un oscuro secreto, alguien que no es de fiar. En este juego ese alguien somos nosotros. En medio de esta conversación anodina un ser se cruza en la autopista con el coche y lo hace volcar por un terraplén. Despertamos en él, heridos, todavía con las esposas puestas, con un primer objetivo: huir. Naturalmente nada será tan fácil.
El punto fuerte del juego es, al igual que los comics, la interacción entre personajes. Está excepcionalmente bien escrito y todos los personajes son creíbles y sólidos. Es un placer hablar con ellos y explorar las diferentes opciones de conversación disponibles. El elemento de tensión principal lo constituye la relación entre tu personaje, Lee, el adulto acusado de asesinato y más que probable culpable del mismo, y Clementine, una niña pequeña sin nadie en el mundo y a la que Lee decide cuidar como una forma de redención personal. La relación entre ambos es absolutamente fenomenal y el juego no huye de preguntas incómodas. ¿Es normal que un hombre adulto cuide a una niña de la que no es familia? ¿Mientes al resto de supervivientes sobre quien es la niña por esa misma razón? ¿Cómo te portas con ella? ¿La escudas de lo que está pasando o le abres los ojos y le dejas caer que sus padres más que probablemente están muertos? La conexión emocional con estos dos personajes es tan fuerte que, sin entrar en territorio de spoilers, en una ocasión durante el primer capítulo sucedió algo que me hizo gritar en voz alta y me dejo un nudo en el estómago que me duró unos cuantos minutos. Ver cómo se desarrolla la relación entre ambos vale por si sólo el precio de admisión.
Vayamos a las partes no tan buenas. Los capítulos no son demasiado largos. Es mejor concebirlos como una película larga que como un juego que te vaya a durar meses. Dos horas y media es una estimación razonable de la duración de cada capítulo, tiempo más que suficiente para contar una estupenda historia, pero poco para lo que nos tiene acostumbrado un juego moderno. El juego entero puede jugarse por tanto en menos de 15 horas. El sistema de salvar partida es horrible. La intención con el que fue diseñado parece clara, es decir, hacer que el jugador se despreocupe y que sus elecciones sean permanentes, pero puede dar lugar a situaciones desesperantes. El juego guarda automáticamente la partida (no hay otra manera) cada vez que se cambia de escena (a efectos internos del juego cada capítulo tiene siete escenas), o después de acontecimientos específicos si la escena es larga. Esto hace que si sales del juego a mitad de una escena tengas que jugarla desde el principio al volver. No suele suponer más que perder unos pocos minutos, pero molesta. Más preocupante es la existencia de un bug documentado que hace que no se reflejen tus decisiones de capítulos previos en capítulos posteriores. Si bien no le ocurre a todo el mundo, y ahora que ya están disponibles todos los episodios será mucho menos frecuente, lo cierto es que este bug ha hecho perder a muchos jugadores horas y horas de progreso. Otro defecto: está íntegramente en inglés. Las voces son de una calidad estupenda, de forma que no supone un problema, pero el juego tan sólo posee subtítulos en inglés y en ningún otro idioma.
miércoles, 21 de noviembre de 2012
Supermegatrailer de El hobbit: un viaje inesperado
Bueno, por contraproducente que suene lo diré, no recomiendo ver el trailer. Joder son 8 minutazos. Aunque teniendo en cuenta que aquí de spoiler poco, tal vez si que podemos echarle una ojeada....¿qué decís?
lunes, 19 de noviembre de 2012
Las verdades de Caneda